Pin
Send
Share
Send


Michelangelo Merisi da Caravaggio (29 sentyabr 1571 - 18 iyul 1610) Roma, Neapol, Malta və Siciliyada 1593 - 1610 illərində fəaliyyət göstərən bir İtalyan rəssamı idi. O, ilk böyük nümayəndəsi olan Barok məktəbinə yerləşdirilir.

Caravaggio müəmmalı, maraqlı, üsyankar və təhlükəli sayılırdı. 1600-cü ildə Roma sənət səhnəsinə çıxdı və bundan sonra heç bir komissiya və himayəçi üçün ehtiyac görmədi, hələ də müvəffəqiyyətini vəhşicəsinə idarə etdi. 1604-cü ildən başlayan və üç il əvvəl yaşadığı həyat tərzini izah edən, haqqında bir əvvəlcədən yayımlanan xəbərdarlıqda "iki həftəlik işdən sonra bir və ya iki ay boyunca yanlarında bir qılınc və onun ardınca gedən bir qulluqçunu bir topdan tutaraq necə süründürəcəyi" izah olunur. -Elə bir döyüşə və ya mübahisə etməyə hər an hazır olanı yanına çağırın ki, onunla birlikdə olmaq ən zəhmətlidir. "1 1606-cı ildə döyüşdə bir gənci öldürdü və başında bir qiymətlə Romadan qaçdı. 1608-ci ildə Maltada başqa bir dava, 1609-cu ildə Neapolda başqa bir döyüşdə iştirak etdi, bəlkə də naməlum düşmənlər tərəfindən onun həyatına qəsdən cəhd edildi. Növbəti il, bir on ildən çox olmayan bir karyeradan sonra öldü.

XVI əsrin sonu - XVII əsrin əvvəllərində Romada böyük yeni kilsələr və palazzilər tikilirdi və onları doldurmaq üçün rəsmlər lazım idi. Əks-İslahat Kilsəsi, protestantlığın təhdidinə qarşı çıxmaq üçün orijinal dini sənət axtardı və bu vəzifə üçün təxminən bir əsrdir sənətə rəhbərlik edən Mannerizmin süni konvensiyaları artıq adekvat görünmürdü. Caravaggio-nun yeniliyi, yaxın fiziki müşahidəni dramatik, hətta teatrla, chiaroscuro, işıq və kölgə istifadəsi ilə birləşdirən radikal bir təbiət idi.

Həyat və sənət

Müqəddəs Peterin çarmıxı, 1601. Cerasi Chapel, Santa Maria del Popolo, Roma.

Erkən həyat (1571-1592)

Caravaggio Milanda anadan olub,2 atası Fermo Merisi, İtaliyanın Caravaggio Marchese'nin Francesco Sforza'nın ev idarəçisi və memar-dekoratoru olduğu yer. Anası Lucia Aratori, eyni bölgənin yetərli bir ailəsindən gəlmişdi. 1576-cı ildə ailə Milanı yaradan bir vəba qurtarmaq üçün Caravaggio'ya köçdü. Caravaggio'nun atası 1577-ci ildə orada öldü. Güman edilir ki, sənətçi Caravaggio'da böyüdü, ancaq ailəsi Sforzalar və Sforzalar ilə evlənərək qüdrətli Colonna ailəsi ilə əlaqələrini davam etdirdi və böyük rol oynamağa qərar verdi Caravaggio-nun sonrakı həyatında.3

1584-cü ildə Titian'ın şagirdi olaraq şagirdlik təcrübəsi müqaviləsində təsvir edilən Lombard rəssamı Simone Peterzano'ya dörd il müraciət edildi. Caravaggio, təcrübə müddətini bitirdikdən sonra Milan-Caravaggio bölgəsində qaldığı görünür, ancaq Venesiyaya baş çəkməsi və daha sonra apingdə günahlandırıldığı Giorgionanın və Titianın əsərlərini görməsi mümkündür. Şübhəsiz ki, o, Leonardonun da olduğu Milanın sənət xəzinələri ilə tanış olardı Son Şam yeməyi, və regional Lombard sənəti ilə "sadəliyi və naturalistik detala diqqət yetirən" bir üslub.4 və Alman Təbiətçiliyinə Roma Mannerizminin üslublu forması və əzəmətindən daha yaxın idi.

Bir səbət meyvəli oğlan (Caravaggio), c. 1593. Kətan üzərindəki yağ, 67 x 53 sm. Galleria Borghese, Roma.

1592-ci ilin ortalarında Caravaggio, "çılpaq və son dərəcə möhtac ... sabit ünvansız və təminatsız ... pul çatışmazlığı" ilə Romaya gəldi.5 Bir neçə ay sonra o, yüksək müvəffəqiyyətli Cüzeppe Cesari, Papa Clement VIII-nin ən sevimli rəssamı, "çiçəklər və meyvələr boyama" üçün hack-iş aparırdı.6 fabrikə bənzər emalatxanasında. Bu dövrdən bəri bilinən əsərlərə kiçik bir şey daxildir Boy soyma meyvəsi (onun ən qədim məlum rəsm), a Bir səbət meyvəli oğlan,Gənc Xəstə Bacchus, güman ki, Cesari ilə işini başa vuran ciddi bir xəstəlikdən əziyyət çəkən zaman çəkdiyi bir portret. Hər üçü, Caravaggio'nun məşhurlaşacağı bir real cəhətini - bir cəhətini nümayiş etdirir: meyvə səbəti-oğlan məhsulu bağbanlıq professoru tərəfindən təhlil edilərək, o qədər fərdi əkin növlərini təyin edə bildi. antraknoza bənzəyən görkəmli bir göbələk yandırıcı lezyonu olan əncir yarpağı (Glomerella cingulata)."7

Oğlandan Adama

Caravaggio, 1594-cü ilin yanvarında Sezari'yi tərk edərək, öz yolu ilə qərar verdi. Onun bəxtləri ən aşağı səviyyədəydi, amma indi o, rəssam Prospero Orsi, memar Onorio Longhi və 16 yaşlı siciliyalı rəssam Mario Minniti ilə bir sıra son dərəcə vacib dostluq əlaqələri qurdu. Peşədə qurulan Orsi, onu nüfuzlu kolleksiyaçılarla tanış etdi; Longhi, daha balaca bir şəkildə onu Roma küçə davaları dünyası ilə tanış etdi; və Minniti bir model kimi xidmət etdi və illər keçdikdən sonra Siciliyadakı vacib komissiyalara Caravaggio'ya köməkçi oldu.8 Fortune Teller, Birdən çox rəqəmdən ibarət ilk kompozisiyası, Marionun qaraçı qız tərəfindən aldadıldığını göstərir. Mövzu Roma üçün olduqca yeni idi və növbəti əsrdə və ondan sonrakı dövrlərdə olduqca təsirli oldu. Ancaq bu, gələcəkdə də idi: o vaxt Caravaggio onu praktik olaraq heç bir şeyə satmırdı. CardsharpsKart fırıldaqçılarının qurbanı olan başqa bir düşüncəsiz oğlan uşağını göstərmək - psixoloji cəhətdən daha mürəkkəb və bəlkə də Caravaggio-nun ilk əsl şedevridir. Kimi Bəxtəvər olduqca məşhur idi və 50-dən çox nüsxə sağ qalır. Daha əhəmiyyətlisi, Romanın aparıcı bilicilərindən olan Kardinal Francesco Maria Del Monte'nin himayəsini cəlb etdi. Del Monte və varlı sənət sevən bir dairəsi üçün Caravaggio bir sıra intim kamera parçaları-Musiqiçilər, Lute Player, təngnəfəs Bacchus, iddiasız, lakin həqiqi Kərtənkələ tərəfindən dişlənən oğlan- Minniti və digər oğlan modellərinin ifası.9 Bu rəsmlərin homoerotik mühiti, ilk dəfə XX əsrin ikinci yarısında qaldırıldığı üçün alimlər və bioqraflar arasında ciddi mübahisələrin mərkəzi olmuşdur.10

Cardsharps, c. 1594. Kətan yağ, 107 x 99 sm. Kimbell İncəsənət Muzeyi, Fort Worth, Texas.

Realizm, Caravaggio'nun dini mövzularda ilk rəsmləri və əlamətdar mənəviyyatın ortaya çıxmasıyla geri döndü. Bunlardan birincisi idi Təqsirli Magdalena, Məryəm Maqdalanı həyatdan bir nəzakət kimi döndüyü və döşəmədə ağlayaraq oturduğu anda, zərgərlik onun ətrafına səpələndiyini göstərir. "Heç bir dini rəsm deyildi ... bir taxta taburoda oturan bir qız saçlarını qurutdu .... Tövbə harada ... əzab ... qurtuluş vədi? "11 Dövrün Roma tərzində histrionik deyil, Lombard üsulu ilə azaldılmışdı. Eyni tərzdə başqaları izlədi: Saint Catherine, Marta və Mərdan Maqdalena, Judith Beheading Holofernes, a İshaq qurbanı, a Assisi'nin Saint Francis, Ecstasy'de, və a Misirə Uçuşda istirahət edin. Əsərlər nisbətən məhdud bir dairə tərəfindən baxılsa da, həm bilicilər, həm də rəfiqələri ilə Caravaggio-nun şöhrətini artırdı. Ancaq əsl nüfuz ictimai komissiyalardan asılı olardı və bunun üçün kilsəyə baxmaq lazım idi.

'Romadakı ən məşhur rəssam' (1600-1606)

Müqəddəs Metyunun çağırışı. 1599-1600. Kətan üzərindəki yağ, 322 x 340 sm. Contarelli Chapel, San Luigi dei Francesi, Roma. Şəkilə həqiqi pəncərə istiqamətindən daxil olan işıq şüası, gözləri qırpanda, müqəddəs Metyu'nun, taleyinin dönəcəyi menteşənin, uçan mələklərin, buludların və ya digər əsərlərin parçalanmadan çevrilməsini ifadə edir.

1599-cu ildə, ehtimal ki, Del Monte'nin təsiri ilə Caravaggio, San Luigi dei Francesi kilsəsindəki Contarelli Chapel'i bəzəmək üçün müqavilə bağladı. İki komissiya təşkil edir Müqəddəs Matta şəhidliyiMüqəddəs Mattanın çağırışı, 1600-də təslim edildi, dərhal sensasiya oldu. Caravaggio-nun tenebrizm (yüksək yüksəldilmiş chiaroscuro), subyektlərinə yüksək dram gətirdi, kəskin müşahidə etdiyi realizm isə emosional intensivliyin yeni səviyyəsini gətirdi. Caravaggio sənətçi həmyaşıdları arasında fikir qütbləşdi. Bəziləri onu müxtəlif hiss olunan çatışmazlıqlara, xüsusən də rəsmdən cana boyamağa israr etdiyinə görə qınadılar, lakin çox hissəsində sənətin xilaskarı kimi alqışlandılar: "Romadakı rəssamlar bu yeniliyi böyük qəbul etdilər, gəncləri. xüsusilə ətrafına toplandı, təbiətin bənzərsiz təqlidçisi kimi təriflədi və işinə möcüzə kimi baxdı. "12

Məryəmin ölümü (detal). 1601 - 1606. Kətandakı yağ, 396 x 245 sm. Luvr, Paris.

Caravaggio, şiddətli mübarizələr, qresk decapitations, işgəncə və ölümü əks etdirən dini əsərlər üçün nüfuzlu komissiyaların bir hissəsini təmin etmək üçün getdi. Əksəriyyəti üçün hər yeni rəsm şöhrətini artırdı, lakin bir neçəsi, heç olmasa orijinal formada hazırlandıqları müxtəlif qurumlar tərəfindən rədd edildi və yenidən rənglənməli və ya yeni alıcı tapmalı oldu. Problemin mahiyyəti, Caravaggio-nun dramatik intensivliyi qiymətləndirilərkən, onun realizmi bəziləri tərəfindən qəbuledilməz şəkildə vulqar kimi qəbul olundu.13 Onun ilk versiyası Müqəddəs Metyu və Mələk, müqəddəsin yüngül bir şəkildə tanış bir oğlan-mələyin qatıldığı çirkli ayaqları olan keçəl bir kəndli kimi göstərildi, rədd edildi və boyanmalı oldu Müqəddəs Mattanın ilhamı. Oxşar, Müqəddəs Paulun Dönüşümü rədd edildi, eyni mövzunun başqa bir versiyası isə Dəməşqə dönüş, rəssam və Santa Maria del Popolo'nın həssas bir səlahiyyətlisi arasındakı bu mübadiləni şərtləndirən müqəddəs atın atladığı təriqətlər müqəddəsin özündən daha üstün görüntüləndi: "Niyə ortada bir at qoymusan və Müqəddəs Pol. ? "" Çünki! "" At Allahdır? "" Xeyr, amma o, Allahın işığında dayanır! "14

Digər əsərlər dərin hərəkətlər içərisində idi Məsihin Entombmenti, the Madonna di Loreto (Zəvvarların Madonna), Saint Anne ilə Madonna və Uşaq, və Məryəmin ölümü. Bu son iki rəsm əsərinin tarixi Caravaggio sənətinin bir hissəsinə verilən qəbulu və yaşadığı dövrləri əks etdirir. (Dei Palafrenieri), Madonna və Müqəddəs Anne ilə Uşaq kimi də tanınan, Romadakı Müqəddəs Peter'in Bazilikasında kiçik bir qurbangah üçün rənglənmiş, cəmi iki gün orada qalmışdı və sonra götürüldü. The Məryəmin ölümü, sonra, 1601-ci ildə varlı bir hüquqşünas tərəfindən Santa Maria della Scala'nın yeni Carmelite kilsəsindəki xüsusi ibadətgahına verildi, 1606-cı ildə Karmelitlər tərəfindən rədd edildi. Caravaggio'nun müasir Giulio Mancini Caravaggio'nun məşhur bir fahişə istifadə etdiyi üçün rədd edildiyini qeyd etdi. Məryəm üçün model kimi;15 Başqa bir çağdaş Giovanni Baglione bunun Məryəmin çılpaq ayaqları ilə əlaqədar olduğunu söyləyir16-Hər iki halda dekorasiya məsələsi. Caravaggio alimi John Gash, Carmelitlər üçün problemin estetik deyil, teoloji ola biləcəyini irəli sürür, Caravaggio versiyasında bu doktrinanın təsdiqini tapmadığı deyilir. Məryəm fərziyyəsi, Allahın Anasının heç bir adi mənada ölmədiyi, ancaq Cənnətə getdiyi fikri. Əvəz edilmiş qurbangah parçası (Caravaggio'nun ən bacarıqlı izləyicilərindən biri, Carlo Saraceni), Virjiniyanın ölmədiyini göstərdi, çünki Caravaggio onu boyamışdı, lakin oturub ölmüşdü; Hətta bu rədd edildi və Məryəmin ölmədiyini, ancaq mələklərin xorları ilə cənnətə getdiyini göstərən bir işlə əvəz olundu. Hər halda, rədd cavabı Caravaggio ya da şəkillərinin rəğbətini ifadə etmirdi. The Məryəmin ölümü kilsədən tez bir zamanda Rubensin tövsiyəsi ilə Mantua Dersi tərəfindən alındı ​​və 1671-ci ildə Fransız kral kolleksiyasına girmədən İngiltərə Çarlz tərəfindən alındı.

Amor Vincit Omnia, 1602 - 1603. Kətan üzərindəki yağ. 156 x 113 sm. Gemäldegalerie, Berlin. Caravaggio, bütün insan səylərinə üstünlük verən Cupid göstərir: müharibə, musiqi, elm, hökumət.

Bu illərin bir dünyəvi parçası Amor Vincit Omnia, Del Monte dairəsinin üzvü Vincenzo Giustiniani üçün 1602-ci ildə rənglənmişdir. Model, XVII əsrin əvvəllərinə aid bir xatirədə Francesco üçün azaldan "Cecco" olaraq adlandırıldı. O, bəlkə də Francesco Boneri, 1610-1625 dövrlərində aktiv bir sənətçi ilə tanınıb Cecco del Caravaggio ('Caravaggio's Cecco') adı ilə tanınır,17 bir ox və ox daşıyan və döyüşkən və dinc sənət və elmlərin simvollarını tapdalayan. O, yuvasızdır və bu cırtdan urchini Roma tanrısı Cupid kimi qəbul etmək çətindir - Caravaggio'nun digər yarı örtülü yeniyetmələrini onun tuvallarında boyadığı müxtəlif mələklər kimi qəbul etməsi qədər çətindir, eyni səhnə qanadlarını geyinir . Məsələ burasındadır ki, işin gərgin, lakin qeyri-müəyyən həqiqəti var: bu eyni zamanda Cupid və Cecco-dur, çünki Caravaggio'nun Virginları eyni vaxtda Məsihin Anası və onlar üçün model olan Roma fahişələri idi.

Sürgün və ölüm (1606-1610)

Caravaggio həyəcanlı bir həyat sürdü. Belə davranışın adi bir vaxtda və yerdə olmasına baxmayaraq, dava etməsi ilə məşhur idi və polis qeydlərinin və məhkəmə icraatlarının transkriptləri bir neçə səhifəni doldurur. 29 may 1606-cı ildə, bəlkə də bilmədən Ranuccio Tomassoni adlı bir gənci öldürdü.18 Əvvəllər yüksək vəzifəli havadarları onu qaçışlarının nəticələrindən qoruyurdular, amma bu dəfə heç nə edə bilmədilər. Qanunsuz olan Caravaggio Neapol'a qaçdı. Orada, Roma hakimiyyətinin səlahiyyətlərindən kənarda və Colonna ailəsi tərəfindən qorunan, Romadakı ən məşhur rəssam Neapolda ən məşhur oldu. Bu Colonnas ilə əlaqələri, o cümlədən mühüm kilsə komissiyaları axını gətirib Rosary'dan Madonna,Rəhmətliyin Yeddi Əsəri.

Neapolda müvəffəq olmasına baxmayaraq, Caravaggio şəhərdə cəmi bir neçə ay sonra Maltaya Cəngavərlər Qərargahının rəhbərliyi, ehtimal ki, cəngavərlərin Böyük Ustası Alof de Vinyakurtun himayədarlığı ona bağışlanmasına kömək edə biləcəyinə ümid edərək ümid etdi. Tomassoninin ölümü. De Wignacourt, məşhur rəssamın Sifarişin rəsmi rəssamı olduğundan o qədər təsirləndiyini sübut etdi ki, onu cəngavər kimi işə cəlb etdi və erkən bioqraf Bellori sənətçinin uğurlarından məmnun olduğunu qeyd etdi. Onun Malta dövründən böyük əsərlərə çox böyük bir şey daxildir Vəftizçi Müqəddəs Yəhyanın başını kəsməsi (imza atdığı yeganə rəsm) və a Alof de Vignacourt və onun səhifəsi, eləcə də digər aparıcı cəngavərlərin portretləri. 1608-ci ilin avqust ayının sonuna qədər həbs edildi və həbs edildi. Bu bəxtin kəskin dəyişməsi ilə bağlı hallar çoxdan fərziyyə doğurur, lakin son araşdırma bunun bir evin qapısının yıxıldığı və bir cəngavərin ağır yaralandığı başqa bir dava nəticəsində ortaya çıxdı.19 Dekabr ayına qədər Sərəncamdan "murdar və çürük bir üzv kimi" çıxarıldı.20

Lazarın dirilməsi (1609), Museo Regionale Uffici, Messina.

Qoşulmadan əvvəl Caravaggio, Siciliyaya və indi evlənən və Sirakuzada yaşayan köhnə dostu Mario Minnitinin yanına qaçmışdı. Birlikdə onlar Sirakuzadan Messinaya və adanın paytaxtı Palermoya bir zəfər turunu təşkil etdi. Hər bir şəhərdə Caravaggio nüfuzlu və yaxşı maaşlı komissiyalar qazanmağa davam etdi. Bu dövrün digər əsərləri arasında a Müqəddəs Lucy dəfn, Lazarın dirilməsi, və bir Çobanların hörməti. Onun üslubu indi geniş boşluğa arxalanmış fiqurların frizlərini göstərərək inkişaf etməyə davam etdi. "Onun böyük Siciliya qurbangahları kölgəli, acınacaqlı dərəcədə kasıb fiqurları qaranlığın geniş ərazilərindən təcrid edir; insanın çıxılmaz qorxularını və acizliyini irəli sürür və eyni zamanda yeni, boşalmış bir inciklik, təvazökarlıq və təvazökarlıq gözəlliyini çatdırır. , yer üzünə varis olacaq. "21 Müasir hesabatlarda davranışları getdikcə daha qəribə hala gəlmiş, tam silahlanmış və paltarında yatmış, bir az tənqidi sözlə bir rəsm çəkərək yerli rəssamları lağa qoyan bir adam təsvir edilmişdir.22

Müqəddəs Peterin rədd edilməsi, c. 1610. Kətandakı yağ, 94 x 125 sm. Böyükşəhər İncəsənət Muzeyi, Nyu-York. Çiyaroskuroda bir qadın iki barmağını Peterə, bir əsgər isə üçüncüsünü göstərir. Caravaggio, Peterin bu simvolizmlə üç dəfə Məsihdən imtina etməsindən bəhs edir.

Siciliyada yalnız doqquz aydan sonra Caravaggio Neapola qayıtdı. Ən qədim tərcümeyi-halına görə, Siciliyada olarkən düşmənlər tərəfindən təqib edildi və bağışlanmasını papa (indiki Paul V) və Romaya qayıdanadək özünü Colonnasın himayəsi altına qoymaq ən təhlükəsiz hiss etdi.23 Neapolda boyadı Müqəddəs Peterin rədd edilməsi, bir final Vəftizçi Yəhya, və son şəkli, Müqəddəs Ursula Şəhidliyi. Onun üslubu inkişaf etməyə davam etdi - Sankt Ursula, Huns kralı tərəfindən açılan ox, çəkilmiş modellərin bütün dözümsüzlüyünə sahib olan əvvəlki rəsmlərdən fərqli olaraq, sinəsinə vurduğu üçün ən yüksək hərəkət və dram anında tutulur. Fırça işi daha sərbəst və daha təsirli idi. Caravaggio yaşasaydı, yeni bir şey gələcəkdi.

Neapolda naməlum şəxslər tərəfindən onun həyatına qəsd edildi. Əvvəlcə Romada "məşhur rəssam" Caravaggio'nun öldüyü bildirildi, lakin sonra onun sağ olduğu, lakin ciddi şəkildə üzü görüldüyü öyrənildi. Boyama a Vəftizçi Yəhyanın başı ilə Salom (Madrid), başını boşqabda göstərərək de Wignacourt'a bağışlanma üçün bir yalvarış olaraq göndərdi. Bəlkə də bu zaman o da bir boya çəkdi Davud Goliath rəhbəri ilə, nəhəngin yaralı başına baxan qəribə bir kədərli bir ifadə ilə gənc Davudu göstərir, bu da yenə Caravaggio-nun. Bu rəsm əsərini əfv verə və ya saxlaya bilmə qabiliyyətinə sahib olan vicdansız sənət sevən kardinal qardaşı oğlu Skipion Borghese göndərmiş ola bilər.24

1610-cu ilin yayında əfvini almaq üçün şimala qayıq götürdü, bu, güclü Roman dostlarının sayəsində qaçılmaz görünürdü. Onunla birlikdə son üç rəsm, Cardinal Scipione üçün hədiyyələr verildi.25 Bundan sonra baş verənlər çox qarışıqlıq və zənn mövzusudur. Çılpaq faktlar 28 iyulda anonim olmasıdır avviso (xüsusi bülleten) Romadan Urbino ducal məhkəməsinə Caravaggio'nun öldüyünü bildirdi. Üç gün sonra başqa avviso atəşdən öldüyünü söylədi. Bunlar ölümünün ən qısa, qısa hesabatları idi, sonradan çox işlənmişdir. Cəsəd tapılmadı.26 Rəssamın bir şair dostu daha sonra 18 iyulu ölüm tarixi olaraq verdi və son araşdırmaçı, sənətçinin Porto Ercole'de bir atəş günü öldüyünü göstərən bir ölüm xəbəri tapdığını iddia edir.27 Toskana-da Grosseto yaxınlığında.

Rəssam Caravaggio

Barokun doğuşu

Məsihin götürülməsi, 1602. İrlandiya Milli Qalereyası, Dublin. Caravaggio-nun chiaroscuro texnikasının tətbiqi, görünən işığın olmamasına baxmayaraq üzlərdə və zirehlərdə özünü göstərir.

Caravaggio "qoymaq oskuro (kölgələr) içəri chiaroscuro.28 Chiaroscuro, səhnəyə gəlməzdən əvvəl tətbiq olundu, ancaq texnikanı qəti şəkildə düzəldən, kölgələri qaraldıran və mövzunu işığın gözə çarpan bir formasında dəyişdirən Caravaggio idi. Bununla həm populyarlığına, həm də dini komissiyaları ilə tez-tez yaşanan problemlərə zəmin yaradan fiziki və psixoloji gerçəkliyin kəskin müşahidəsi getdi. Canlı modellərdən başlayaraq, fırça qolunun ucu ilə əsas təlimatları birbaşa kətan üzərinə vuraraq böyük sürətlə çalışdı. Yanaşma, rəsmlərdən işləmək və fiqurlarını idealizə etməkdən imtina etdiyini düşünən dövrünün təcrübəli sənətkarlarına anatema idi. Bununla birlikdə modellər onun realizmi üçün əsas idi. Bəzilərinin, həm yoldaş sənətçiləri Mario Minniti və Francesco Boneri, həm də işlərində fiqurlar kimi müəyyən edilmişdir. Gənc Francesko sonrakı kətanlarda mələklərin, Baptistlərin və Davidlərin ardıcıllığını təsvir edərkən Mario erkən dünyəvi əsərlərdə müxtəlif fiqurlar kimi meydana çıxdı. Onun qadın modellərinə Fillide Melandroni, Martha və Mary Magdalene (Caravaggio) | Anna Bianchini və Maddalena Antognetti ("artichoke" iddiasının məhkəmə sənədlərində qeyd olunan "Lena" daxildir)29 Caravaggio'nun kəbinisi kimi), Virgin və müxtəlif müqəddəslər də daxil olmaqla qadın din xadimləri kimi görünən bütün tanınmış fahişələr.30 Caravaggio özü bir neçə rəsm əsərində görünür, son avtoportreti sağ tərəfdəki şahid kimi iştirak edir Müqəddəs Ursula şəhidliyi.31

Emmaus-da şam yeməyi, 1601. Kətandakı yağ, 139 x 195 sm. Milli Qalereya, London.

Caravaggio, vacib bir məqamın üstün bir canlılığı bir səhnədə ifadə etmək qabiliyyətinə sahib idi. Emmausdakı Şam yeməyi Şagirdləri tərəfindən Məsihin tanınmasını təsvir edir: bir an əvvəl yolçusunun, Məsihin keçməsini kədərləndirməsinin səbəbi kimi, heç vaxt mehmanxananın gözü qarşısında olmağı dayandırır, o, Xilaskardır. In Müqəddəs Metyunun çağırışı, Müqəddəs əli Məsihin simasına söykənmiş gözləri artıq "Bəli, mən sənə tabe olacağam" demişkən sanki "mən kiməm?" deyən kimi özünə işarə edir. Lazarın dirilməsi, o, gerçək bir fiziki dirilmə prosesinə bir fikir verərək bir addım daha irəli gedir. Lazarın cəsədi hələ də boğazındadır sərt mortis, lakin Məsihin üzünə baxan və tanıyan əli sağdır. Digər böyük barokko sənətçiləri Ovid'in mövzuları ilə heyran olan Bernini, məsələn Bernini eyni yolu keçərdilər Metamorfozlar.

The Caravaggisti

Judith Beheading Holofernes 1598-1599. Galleria Nazionale d'Arte Antica, Roma.

Müqəddəs Metyu rəsmlərinin Contarelli Chapel-də quraşdırılması Romadakı gənc sənətkarlar arasında dərhal təsir etdi və Karavaggizm hər iddialı gənc rəssam üçün qabaqcıl yer oldu. İlk Caravaggisti Giovanni Baglione (Caravaggio mərhələsi qısa ömürlü olsa da) və Orazio Gentileschi'yi əhatə etdi. Sonrakı nəsildə Carlo Saraceni, Bartolomeo Manfredi və Orazio Borgianni var idi. Gentileschi, xeyli böyük olmasına baxmayaraq, 1620-dən çox yaşadığı bu sənətkarlardan yalnız biri idi və İngiltərə Çarlz'a məhkəmə rəssamı olaraq son verdi. Qızı Artemisia Gentileschi də Caravaggio'ya yaxın idi və hərəkatın ən istedadlılarından biri idi. Hələ Romada və İtaliyada bu Caravaggio deyil, Yüksək İntibah və Lombard realizminin elementlərini qarışdıran Annibale Carraci'nin təsiri idi və nəticədə qalib gəldi.

Caravaggio'nun Neapolda qısa bir müddət qalması Battistello Caracciolo və Carlo Sellitto da daxil olmaqla Neapolitan Caravaggisti'nin görkəmli bir məktəbini yaratdı. Oradakı Caravaggisti hərəkatı 1656-cı ildə dəhşətli bir vəba ilə sona çatdı, lakin İspan əlaqəsi - Neapol İspaniyanın sahibi idi və nüfuzunun əhəmiyyətli bir İspan qolunu meydana gətirməyə kömək etdi.

"Utrext Caravaggisti" adlı Utrechtdən olan bir qrup katolik sənətçi, XVII əsrin ilk illərində tələbələr olaraq Romaya səyahət etdi və Bellori'nin izah etdiyi kimi, Karavaqgionun əsərlərindən dərin təsirləndi. Şimala qayıdarkən bu cərəyan 1620-ci illərdə Hendrick ter Brugghen, Gerrit van Honthorst, Andries both və Dirck van Baburen kimi rəssamlar arasında qısa müddətli, lakin təsirli bir çiçək açdı. Növbəti nəsildə Caravaggio'nun təsirləri, gərgin olmasına baxmayaraq, Rubens'in işində görülə bilər (Mantua'nın Gonzaga'nın rəsmlərindən birini satın almış və bir nüsxəsini boyamış) Məsihin entombmenti), Vermeer, Rembrandt və Diego Velazquez, güman ki, sonuncusu, İtaliyadakı müxtəlif yurdları zamanı işlərini görmüşdü.

Bir nüfuzun ölümü və yenidən doğulması

Məsihin Entombmenti (1602-1603). Pinacoteca Vaticana.

Caravaggio-nun şöhrəti ölümündən az qala xilas oldu. Onun yenilikləri Baroku ilhamlandırdı, lakin Barok psixoloji realizm olmadan chiaroscuro dramını götürdü. O, birbaşa həmkarı Orazio Gentileschi və qızı Artemisia Gentileschi, və məsafədə fransızlar Georges de La Tour və Simon Vouet və ispan Juzeppe Ribera'nın üslubuna birbaşa təsir etdi. Lakin bir neçə onilliklər ərzində onun əsərləri daha az qalmaqallı sənətkarlara deyilir və ya sadəcə diqqətdən kənarda qalırdı. Çox bəxş etdiyi barokko irəliləmişdi və zinətlər dəyişdi, lakin daha doğrusu, Caravaggio heç vaxt Carraci'nin etdiyi kimi bir atelye qurmadı və buna görə də texnikalarını yaymaq üçün bir məktəbi olmadı. Həm də sənətə təməl fəlsəfi yanaşmasını, psixoloji realizmi yalnız sağ qalan işindən çıxartmaq olmaz. Beləliklə, onun nüfuzu, ən erkən bioqraflarından ikisi, fərdi vendetta ilə rəqib olan Giovanni Baglione və on yeddinci əsr tənqidçisi Giovan Bellori'nin tanımadığı, lakin fransızların təsiri altındakı tənqidi hücumlarına qarşı iki dəfə həssas idi. Onu da tanımayan, lakin işinə nifrət edən klassik Nikolas Poussin.32

1920-ci illərdə sənətşünas Roberto Longhi Caravaggio adını bir daha ictimaiyyətin diqqətinə çatdırdı və onu Avropa ənənəsinə qoydu: “Ribera, Vermeer, La Tour və Rembrandt onsuz heç vaxt mövcud ola bilməzdi. Delacroix, Courbet və Manet sənəti tamamilə fərqli olardı. ”33 Nüfuzlu Bernard Berenson razılaşdı: "Michelangelo istisna olmaqla, heç bir italyan rəssamı bu qədər böyük təsir göstərmirdi."34

Müasir ənənə

Vəftizçi Müqəddəs Yəhyanın başını kəsməsi, 1608. St John, Valletta-nın həmsədri.

Bir çox böyük sənət muzeyində, məsələn Detroytda və Nyu-Yorkda olanlar, bir çox sənətkarın Caravaggio-gecə işləməsinin xarakterik görünüşünü, dramatik işıqlandırmanı, model olaraq istifadə edilən adi insanları, vicdanlı təsvirini nümayiş etdirdiyi otaqları var. təbiətdən. Müasir dövrdə norveçli Odd Nerdrum və macar Tibor Csernus kimi rəssamlar, onu təqlid və yeniləmək cəhdlərini gizlətmirlər və müasir Amerika rəssamı Doug Ohlson Caravaggio'nun öz əsərinə təsirinə hörmət edir. Film rejissoru Derek Jarman filmini yaratarkən Caravaggio əfsanəsinə müraciət etdi Caravaggio; və Holland sənət ustası Han van Meegeren, ersatz Old Masters’i yaratarkən orijinal Caravaggios'dan istifadə etdi.

Yalnız Caravaggio-nun 50-yə yaxın əsəri sağ qalır. Biri, Müqəddəslərin Peter və Andrew çağırışı, bu yaxınlarda təsdiq edildi və bərpa edildi. Hampton Məhkəməsində saxlandı, bir nüsxə şəklinə salındı. Ən azı bir neçə rəsm əsəri son dövrlərdə itirilmiş və ya ola bilər. Richard Francis Burton "Müqəddəs Rosarionun şəkli (Toskana Böyük Dükü Muzeyində), 30 nəfərlik bir dairə göstərərək yazır turpiter ligati " sağ qaldığı bilinmir. Ayrıca, əsərin qara və ağ fotoşəkilləri olsa da, Drezdenin bombalanması zamanı bir mələyin bir rəsm əsəri məhv edildi.

Əsas işlər və ətrafdakı hallar

Meyvə səbəti olan oğlan (1593-1594)

Romada Caravaggio sənəti qəzəb içində üzə çıxırdı. The Bir səbət meyvəsi olan oğlan Lombardiyada Caravaggio gəncliyini təmsil edir. Detallar sıx və fərqlidir: sarı yarpaq düşməyə hazırlaşır və meyvələrin yetişmiş rəngi. Alimlərin iddia etdiyi kimi, Caravaggio-nun özünün portreti olan oğlanın qarşısında həm məmnunluq, həm də həsrət hissi var. Arxa planı kəsən işıq axını, Caravaggio'nun öz üslubunda izləmək istədiyi təbii bir dəyərdir. Kosmosdakı hərəkət hissi işığın təsiri və yaydığı kölgələr səbəbindən boldır.

Bəxtəvər (1593-1594)

Bu rəsm, 1595-ci ildə Caravaggio'ya qalmaq üçün bir yer verən Monsignor Petrignani tərəfindən təhvil verildi. Caravaggio'nun tərcümeyi-halı Giulio Mancini, rəsm işini bitirdikdən sonra dedi: "Bu məktəbdən daha zərif və ifadəli bir şey görmədiyimi düşünmürəm Caravaggio tərəfindən bir gəncə yaxşı bəxt söyləyən qaraçıdan daha çox rəqəm. " 35 Əslində, Caravaggio'nun başqa bir şah əsəri ilə birləşdirilmiş bu rəsm, Cardsharps, XVII əsrdən başlayaraq ən çox təqlid edilən rəsmlərin əsasını təşkil edir.

Cardsharps (1594)

Caravaggio'yu da bir evlə təmin edən Kardinal Del Monte, Caravaggio'nun bir çox rəsm əsərini istismara verdi. Roma aristokratiyasının qapılarını Caravaggio'ya açdı və o qədər uğur qazandı ki, 50 dəfədən çox kopyalandı. Əslində, bu Caravaggio'nun kətan üzərində bir neçə rəqəmi daxil etməyə çalışdığı ilk əsərlərindən biridir. "Üç simvol, zar qutusu, kartlar və cədvəl onları birləşdirən ifadələr və jestlərin yaratdığı məkanlığa töhfə verdiyi üçölçülü bir effekt yaradır."35 Caravaggio-nun rəng və işıqdan istifadə üsulu bütün parçanı işıqlandırır və rəqəmlərin üzünə emosiya qatır.

Musiqiçilər

Musiqiçilər musiqi və sənət tez-tez diskussiya obyektlərinin olduğu kardinalların məhkəməsindəki tipik mədəni atmosferin nümayəndəsi idi. Üzüm götürən Cupidin iştirakı ilə erotik sensasiyaların alt-üstü var. Caravaggio ağ paltarla yenidən klassik üsluba qayıdır. "Yaratmaların təbiiliyi gənc kişilərin sehrli ifadələri ilə qismən açıq ağızları və rəsmin yaxınlığını pozaraq rəsm xaricinə yönəlmiş parlaq baxışları ilə uyğundur ..." dedi.35

David və Goliath

Bu əsərin bir çox versiyasını müxtəlif dövrlərdəki sənətkarlar tərtib etsələr də, Caravaggio's David və Goliath ən naturalistdir. Bu əsərdə əməl artıq törədilib və Davud Goliatın başını götürmək niyyətindədir. Chiaroscuro bu parçada hər iki rəqəmin anatomik hissələrinə vurğu əlavə edin

Videoya baxın: Caravaggio: His life and style in three paintings. National Gallery (Oktyabr 2021).

Pin
Send
Share
Send